隨著《阮玲玉》導演剪輯版的推出，關錦鵬志不限於阮玲玉的野心也更加清晰，從多層次的後設結構、民國初年中國電影導演的風骨、男性與女性電影工作者的處境對比，都圍繞著阮玲玉一一展開，也都有許多專文分析。在這些命題之間，卻是由一個人們較少提及的視覺細節加以連結，即是攝影機運動——更準確來說，是推軌鏡頭的運用。在關錦鵬的電影中看到推軌鏡頭並不稀奇，然而在《阮玲玉》裡，推軌鏡頭不僅在戲中強化人物與空間的風韻典雅，更扮演著不同媒材、虛與實之間的橋樑。

《阮玲玉》是一場難得的藝術饗宴，拍一代巨星，也拍一整個時代（對日抗戰時期的電影產業），現在大概很難看到這樣華語電影的架構格局。這部片對我來說是關錦鵬導演最厲害的作品。以二十年代末到三十年代中期的中國默片的傳奇女星阮玲玉為主角，講述她短暫卻也悽苦燦爛的一生。

細數金馬六十的歷史篇章，演員明星一向都是大家最注目的焦點，有星光就有粉絲，有粉絲就有熱度。從金馬紀錄來看，張曼玉、梁朝偉分別為影帝影后的紀錄保持者，張艾嘉則是入圍紀錄的創造者（這還不算她多重身分的編劇、導演、歌曲等項目的提名），這篇將從這些創紀錄的影壇傳奇，來見證金馬六十的精彩點滴。